展览「在各处 」正在工作室画廊_画廊空间展出中。
在这里，我们将为您陆续放送参展的十位年轻艺术家关于他们自己的“说明书”。或许由此，我们可以一窥他们的创作路径、所思所想。
All living life and their society are moving and changing. What and where are they approaching toward? Will there be a destination, an end, a paradise, or a hell? Everyone made the future for themselves.I’ll make myself a future. 贾卉1993年出生于云南昆明，2017 年毕业于芝加哥艺术学院主攻绘画，目前工作生活在上海。她相信绘画是一个生命经验的实践检验机制和不确定性探索机制，她循环检验、探索她主观意识上关于“存在”或者说创世的认知，在平面上扮演上帝的角色。她把绘画设定在一个未知空间里，用最基础的平面形式构成要素（形，色，光 等）去象征“存在”和“创世”的构成因素，从而架构她心眼中的宇宙。她广泛的运用了各种传统和当代的材料以及东西方技法，他认为构成形式的技术和材料没有时间性也不该有区域性。绘画是人类最原始，也是技术层面最笨拙地图像呈现方式。绘画所呈现的图像对于肉眼所见转述能力最低。但是对于心眼所见的主观概念和信息的展现能力是所有静态图像呈现中能力最强的。我想做的绘画在所处空间是一种景观，可让人凝视，冥想，从而进入和日常无关的境域。直到某一天我意识到绘画承载了我作为神的野心。面对空白画布，我是自然神，造物神，亦是宗教神。我拥有绝对的权力和相对的自由，在绘画中创作不同宇宙，物体，生命体，物件，体系并编写他们之间的关系和规则。但是，人在当下并不能回答关于当下是什么，接下来的图像回顾了曾今的当下，一些不曾存在的展览。贾卉认为有的人是人，有的人只是“人”，只有人是真正的人类。人类和宇宙万事万物一样，存在和发展都需要为其付出代价。活着，就会消耗宇宙中的生存燃料，在人类发展进程中，社会分工，再分工,再细分工。分工，让人类占有和产生了不同份额的生存燃料，由此“人”从人群众分离，并祭献。所以只要人类需要存活和发展，有人，必有“人”。只是人类不一定在进化，只是人与“人”的关系暧昧了。
当下让人感到无力，又无法改变的时候，除了忍耐还有时空的穿越。如果肉身绑定在当下，那精神总可以去到别的地方。这些是贾卉关于时空穿越的各种尝试。最近贾卉真的经历了时空穿越，这与她想象的时空穿越完全不同，而且她被赋予了新的身份——李美心。2018年12月16日李美心曾是找上贾卉并要和她回家的一只白色小公猫。2020年5月10日李美心的肉身消亡，但是他的灵魂穿越到了2020年4月29日贾卉所在时空，并开始了和贾卉共用同一肉身的生活。李美心同时带来的还有2020年5月6日出版的个人小说《城市绿洲》。这本小说在贾卉所在时空的2020年5月1日第一次公开销售。死亡并不是消亡与灭绝。当死亡和新生共存，死亡是长久，新生是未来。
「在各处」的艺术家们丨陈思予：二十八轮月亮与近似月亮的存在
Trailer预告片丨「THere在各处」即将开幕
展览在各处作品Artworks of 「THere」